皮影戏简介（皮影戏简介200字）

皮影戏简介皮影戏资料介绍

皮影戏(ShadowPuppets)，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。

皮影戏又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。起源于西汉时期，汉武帝的爱妃李夫人染疾去世，汉武帝的思念心切神情恍惚，终日不理朝政。大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布偶玩耍，影子倒映在地上，栩栩如生。

长沙皮影戏是一种非常古老的传统民间艺术。历史悠久，传说始于汉，盛于宋，但据考证，它形成于明朝万历（1573-1619）年间。旧时称“影子戏”或“灯影戏”，流行于长沙、湘潭、浏阳、望城、宁乡等地。

中国传统的皮影戏的产地是陕西，是中国出现最早的戏曲剧种之一，堪称当今影视艺术的鼻祖。据史书记载，皮影戏始于先秦（即陕西地区），兴于汉朝，盛于宋期，元期时期传至西亚和欧洲，极盛于清期的河北。皮影戏又称羊皮戏，俗称人头戏、影子戏。

云梦皮影戏是湖北云梦县一门古老的传统民间艺术形式。始于清中叶，至今仍有皮影26台。演出活动常年不断，1995年2月由省文化厅授版为“湖北皮影艺术之乡”。云梦皮影轻装简从，二人一台戏。前台演唱兼操纵，后台司击乐伴奏，俗称打锣腔或二人台，有戏剧轻骑之称。

1、陕西皮影戏起源于汉代以前。《海阳竹枝词》中有首描写皮影戏演出的诗：“张灯作戏调翻新，顾囊徘徊知逼真；环佩姗姗连步稳，帐前活见李夫人。”（汉武帝李夫人）这是皮影戏的初级阶段，而鼎盛期为唐代。相传汉文帝时代（公元前179-156年），太子刘启出生后啼哭不止，整皇宫为此苦恼不堪。

2、皮影戏始于秦汉，当时主要是为帝王宫廷服务，唐朝以后就流传到民间，开始成为人民的艺术。著名民间老艺人番京乐这样说道：在“文化大革命”中，华县皮影未能躲过这场浩劫，仅仅留有光明、光艺、光庆、光华四个班社靠演“样板戏”生存。

3、陕西皮影戏，又称陕西皮影戏、陕西皮影戏，是一种源于中国陕西省的传统民间艺术表演形式。它起源于明朝，距今已有几百年的历史。陕西皮影戏以其独特的艺术魅力和丰富的文化内涵，成为了中国非物质文化遗产的重要组成部分。

表演形式独特：皮影戏的表演形式独特，采用兽皮或纸板剪制的人物剪影，在光源的照射下，通过隔亮布进行表演。这种形式的表演使得皮影戏具有一种特殊的视觉效果，使得人物形象更加生动鲜活。

独特的表演形式皮影戏是通过灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影来表演故事的戏剧形式。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。这种独特的表演形式使得皮影戏在中国民间广受欢迎。

流行范围广泛。皮影戏几乎遍及全国各省区，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏，如陕西的华县皮影戏、华阴老腔皮影戏、阿宫腔皮影戏、弦板腔皮影戏，甘肃的环县道情皮影戏，山西的孝义碗碗腔皮影戏，河北的唐山皮影戏、冀南皮影戏等。

冀南皮影戏，是河北省的地方传统戏剧，主要流传于河北省南部的皮影艺术形式。冀南皮影戏剧目丰富，演唱没有文本，完全靠口传心授方式传承，对白口语化，通俗易懂，有鲜明的地方特色。演出时以板胡、二胡、闷笛等乐器伴奏。2006年入选了中国国家级非物质文化遗产名录。

冀南皮影戏，是河北省的地方传统戏剧，主要流传于河北省南部的皮影艺术形式。冀南皮影戏剧目丰富，演唱没有文本，完全靠口传心授方式传承，对白口语化，通俗易懂，有鲜明的地方特色。历史冀南皮影戏源远流长，据传是北京宫廷皮影流落冀南而形成，主要分布于河北南部，并影响到冀中、冀北等地区。

冀南皮影戏可以追溯到北京宫廷皮影的流传，据传是在宫廷皮影流落到冀南之后逐渐形成的。它的分布范围广泛，主要集中在河北南部，影响了包括冀中和冀北在内的周边地区，特别是在邯郸市肥乡县，这里被誉为冀南皮影的发源地。

冀南皮影戏作为一种独特的艺术形式，承载着中国早期皮影戏的精髓。它在造型、剧本、唱腔以及演出形式上，与陕西皮影和唐山皮影形成了鲜明的对比，展现出独特的艺术风格。这种差异性赋予了冀南皮影深厚的历史价值和文化内涵，使其在艺术领域具有较高的学术研究价值。

冀南皮影戏以其独特的艺术风格和深厚的地域特色展现了中国早期皮影艺术的魅力。其造型设计古朴而富有创意，融合了雕刻与绘画的技艺，每个角色都简洁而生动，透出历史的沉淀和艺术的精髓。