江南是什么民歌
《江南》是乐府民歌 （汉乐府）江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。《敕勒歌》的体裁是北朝民歌。北朝民歌，产生于黄河流域，歌词的作者主要是鲜卑族，也有氐、羌、汉族的人民。歌词有的是用汉语，有的是用北方少数民族的语言，后被译为汉语。
《江南 》是一首汉代乐府民歌中的采莲歌。作者佚名。《江南 》两汉：佚名 江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。译文：江南又到了适宜采莲的季节了，莲叶浮出水面，挨挨挤挤，重重叠叠，迎风招展。
《江南》属汉乐府相和歌辞，此题现仅存上面所录的古辞一首，载《宋书·乐志》和《乐府诗集》，是道地的汉代民歌。这是一首优美的江南采莲曲。江南水乡，莲的生长极普遍。一到夏秋间，莲子成熟，年轻姑娘们（采莲一般由年轻妇女承担）划着小船，穿行于碧荷间，一边歌唱，一边采莲，最富有水乡的特色。
汉乐府民歌《江南》是史上最好背的一首诗,为何有人对其嗤之以鼻?_百...
1、我们来看一下这首诗歌：汉·乐府民歌·《江南》：江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。这首诗读起来简洁轻快，朗朗上口，很容易背诵，因此也入选了小学一年级的语文课本。
2、据说这个最好背的诗是《江南》，至于为什么会有人对它嗤之以鼻，是因为这些人觉得这首诗的格调不够高，不配被称为诗。但是我觉得，这首诗相当好，不但韵味足够，还活灵活现描绘出了鱼儿在莲叶之间的样子，全诗如下：江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。
3、这首诗就是汉乐府民歌《江南》，全诗为：江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。话说，许多人第一眼见到这首诗时，有点傻眼，确定这是诗吗？这是汉乐府民歌，诗中大量用运用重复的句式，使这首民歌十分朴素明朗。
4、毁誉参半。唐朝诗人李绅虽然写出了两首题为《悯农》的诗，可是，他不是个节俭的人，还非常奢侈。人是会变化的，他在写这两首诗的时候，他做官的父亲去世了，母子生活很苦，亲眼看到农民种地的不容易。
5、《涉江采芙蓉》是一首女子思夫诗，诗篇开头描绘了一个江上采摘芙蓉的场面，芙蓉花清新出尘，加上兰花香草四围环绕，清香弥漫，采莲人一边欣赏着清爽的自然，一边挑那最漂亮的芙蓉来采摘，采芙蓉做什么呢？“采之欲遗谁，所思在远道”，原来采花是为了送给自己深深爱着思念着的人。
什么是江南紫竹调?
《紫竹调》是江南地区的一种民歌小曲，也是上海地方戏曲沪剧和滑稽戏的基本曲牌之一。 这首曲子最初在沪剧的“急足正同场戏”《双脱花》中作为磨豆腐时的劳动歌曲出现。 演员在演唱时会模拟摇动滤豆浆的布兜，使用两根斑纹竹竿进行动作。
《紫竹调》是江南地区的民歌小曲、爱情小.调，也是上海地方戏沪剧与滑稽戏的基本曲牌、常用曲调。紫竹调最初在沪剧“同场戏”《双脱花》中为磨豆腐劳动时所演唱的--支曲牌。
紫竹调是江南地区的传统民歌小曲、爱情小调，也是上海地方戏沪剧与滑稽戏的基本曲牌、常用曲调。紫竹调最初在沪剧“同场戏” 《双脱花》 中为磨豆腐劳动时所演唱的一支曲牌。演员在演唱时，双手摇曳做滤豆浆的动作。
《紫竹调》是江南地区的民歌小曲、爱情小调，也是上海地方戏沪剧与滑稽戏的基本曲牌、常用曲调。《紫竹调》轻松活泼，婉转流畅，不仅悦耳动听，而且歌唱性强，所以一直是上海人不同时期的“流行音乐”。
《紫竹调》是一种源于江南地区的民歌小曲，它属于爱情小调的范畴，并且是上海地方戏曲沪剧与滑稽戏的基本曲牌之一。 这首曲子的旋律轻松活泼，流转婉转，不仅具有很好的听觉享受，还具有较强的歌唱性。因此，它一直被视为上海人的经典“流行音乐”。
紫竹调是广泛传播于苏南、上海、浙江大部、皖南等的传统小调歌曲，其源头可以追溯到春秋战国时期的民歌。经过历代艺人的传唱和修改，各地的《紫竹调》都加入了自己的地方特色，在音节的处理上有所不同。
还没有评论，来说两句吧...