古筝曲高山流水（古筝曲高山流水完整版mp3）

古筝曲《高山流水》赏析

1、方鼓琴而志在泰山，子期曰：“善哉乎鼓琴！巍巍乎若泰山”。稍时而志在流水。子期曰：“善哉乎鼓琴，洋洋乎若流水”。天人合一，物我两忘。

2、第一段：引子部分。旋律在宽广音域内不断跳跃和变换音区，虚微的移指换音与实音相间，旋律时隐时现。犹见高山之巅，云雾缭绕，飘忽无定。第三段：清澈的泛音，活泼的节奏，犹如“淙淙铮铮，幽间之寒流；清清冷冷，松根之细流。”息心静听，愉悦之情油然而生。

3、赏析：《流水》充分运用“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法，描绘了流水的各种动态，抒发了志在流水，智者乐水之意。旋律在宽广音域内不断跳跃和变换音区，虚微的移指换音与实音相间，旋律时隐时现。清澈的泛音，活泼的节奏。先是跌宕起伏的旋律，大幅度的上、下滑音。

4、《高山流水》，为中国十大古曲之一。“高山流水”比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。此曲为古琴曲，唐代分为《高山》、《流水》二曲。“高山流水”最先出自《列子·汤问》，传说伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山。”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河。

5、河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲，节奏清新明快，民间艺人常在初次见面时演奏，以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处，都是同名异曲，风格也完全不同。

流水部分分两种弹法：支腕摇——食指轻捏大指，手掌根部轻压在前岳山下的筝头处作为支点，以手腕为轴心带动手指，手型不要攥得太紧也不要张的太开需保持放松自然，可以用食指捏大指的力度来调节摇指音量的大小，这种摇指适合初学摇指的同学。

这是一个十六分装饰音，应该在弹5之前迅速刮一下6，或者说从6刮到5上。流水部分是琶音，要练。不能强求，要循序渐进，在前面部分都确定练好后，主攻这一部分，每天练。想弹好需要基本功，即是勾托抹托。手心要圆，中指与大指永远成八度关系。第二指节发力。

要弹好流水就要练好刮奏。要想好听：首先是要把旋律音给弹清楚，不能乱刮。其次是食指要立起来刮，而大指的声音要小于食指；食指快刮到要滑音的弦时，要加快。再次是强弱处理，强的地方可以力度和速度都加大，弱的地方力度和速度放慢放缓，你可以凭你的乐感自由发挥。最后，希望你进步。

1、《高山流水》是一首绘景写意的作品，旋律悠扬流畅，风格淡雅清新，音韵古朴典雅，意境深远绵长。要演奏好这首作品主要不是在技巧方面，而是需要时间的积累，要不断地挖掘其中之意境内涵，努力表现乐曲的内在得高深意境。

2、《高山流水》，为中国十大古曲之一。“高山流水”比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。此曲为古琴曲，唐代分为《高山》、《流水》二曲。“高山流水”最先出自《列子·汤问》，传说伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山。”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河。

3、古筝曲《高山流水》讲的是俞伯牙和钟子期的故事。“高山流水”属于中国十大古曲之一，比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙，后世分为《高山》、《流水》二曲。传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“峨峨兮若泰山”和“洋洋兮若江河”。伯牙惊道：“善哉，子之心而与吾心同。

4、这是一首历史悠久的传统筝曲。乐曲音韵古朴、典雅，抒情写意。全曲音乐由“高山”和“流水”两部分组成。前半部分来描绘高山的气魄，后半部分则表现了流水的不同形态。充分抒发了对祖国山河的热爱与赞美。

5、乐曲介绍《高山流水》取材于“伯牙鼓琴遇知音”，有多种谱本。有琴曲和筝曲两种，两者同名异曲，风格完全不同。古代琴曲。战国时已有关于高山流水的琴曲故事流传，故亦传《高山流水》系伯牙所作。

6、至宋，分《高山》为四段，《流水》为八段。”现在我们听到的古琴曲是《流水》。古筝借鉴了“高山流水”的典故，传有《高山流水》一曲。此曲在不同的筝派存在着不同的版本。