中国著名画家中国当代艺术家名单

中国当代美术家前十名排行榜

第一名：“一指乾坤”之崔如琢崔如琢作为中国当代水墨绘画的代表性大家，以独特的指墨以及积墨画法享誉世界。他在前师基础之上，将指墨、积墨、泼墨都赋予突破与创新，并集其大成，开创了指墨积墨山水以及指墨积墨花鸟画的新篇章。随着中国当代水墨板块成为市场焦点，崔如琢近年迎来了他的飞速发展期，并以其独特的风格，成为中国当代水墨艺术的旗手，引领中国水墨艺术走向世界，为中国水墨艺术在全球艺术殿堂赢得了更多的话语权。

第二名：“诗魂书骨”之范曾观察中国当前艺术界动态时，范曾的确是一个绕不开的话题。数十年来，范曾把对中国文化精髓之感悟融入他独特简约而超逸豪迈的人物画之中，其画精于白描，尤喜写意人物，提倡清初名僧石涛的“一画论”，主张“以诗为魂，以书为骨”，画作笔力遒劲，线条简括，气韵生动。他笔下的人物，无论是江畔行吟之屈原、横槊赋诗之曹操，还是豪气干云之钟馗，无不显现出清新隽永之画风。

第三名：行走斑斓世界之吴修，他的泼彩作品呈现出斑斓绚丽的色彩，对生命与自然的热爱成为他画作的主题，众多作品均流淌着神秘莫测与众不同的东方艺术意境和神韵。吴修的艺术风格源自独特的人生经历，他15岁正式步入艺术天地，其游历甚广，用13年时间纵贯海外213个国家，用双脚、双眼、双手，行走、洞观和描摹沿线的山川大地。

第四名：“墨分千层”之蔡茂友“墨分五色”是水墨绘画的物质特性。蔡茂友充分继承了宋元花鸟画的墨骨画法，创造性提出了“墨分千层”的艺术理论，并探索实践“墨分千层”的花鸟画法。自其水墨牡丹长卷《春风得意》去年迈入千万元梯级后，今年单幅作品《盛世昌隆繁华似锦》全卷以3795万元成交，再创其个人记录。蔡茂友的创作媒介、学术顿悟、市场认可经受了多重检验，未来的价值潜力令人期待。

第五名：“不老鬼才”之黄永玉黄永玉颇具传奇色彩，自学美术、文学，为一代“鬼才”，他设计的猴票和酒鬼酒包装家喻户晓。其博学多识，书画俱佳，亦是诗、杂文、散文、小说、剧本的大家，在海内外享誉甚高。黄永玉用笔运墨反叛传统，但审美趣味仍与传统一脉相承，水墨画作品展现出深厚渊博的学识、卓尔不群的才情、耿直倔强的性格。今年94岁的黄永玉可谓中国画坛“不老鬼才”。

第六名：“点亮水墨山水”之邱汉桥邱汉桥是“北势南气，山水大成”绘画理论体系的创立者和倡导者。他在山水画无限丰富的笔墨技巧中，单取“点”画——大大小小的椭圆墨点，由点成线、成形、成画。邱汉桥能“点”出自家风貌，并成为中国水墨画坛中“亮点”，其鲜明的艺术风格受到收藏界的广泛关注，作品升值平稳。2018年，60岁的邱汉桥作品总成交额由上年的4980万稳升至7798万人民币。

第七名：工笔竞独秀之何家英何家英在中国工笔画坛一枝独秀，技法全面，无论是工笔人物，还是水墨写意，他都能找到艺术与市场的最佳结合点，努力开拓，不断创新，兼融百家，自具一格，以其雅俗共赏、韵味绵长获得了“双赢”。他的作品注重对心灵的卓越表现和对人性的深刻关注，开拓了水墨人物画的新天地。2018年，61岁的何家英作品以总成交额7757万人民币，称雄当代水墨工笔画坛。

第八名：“海上丹青大家”之陈佩秋96岁高龄的陈佩秋，早年以山水为起点，上世纪50年代后专攻花鸟，画风浓丽秀美，无论重彩工笔还是泼墨写意，都别具风韵。上世纪90年代始，她着力探索细笔青绿山水，以水墨的笔墨元素结合西方绘画的色彩，开创了彩墨结合的水墨画新风，被誉为“海上丹青大家”。2018年，陈佩秋作品取得总成交额6331万人民币，晋入“前十”榜单，位居第八。

第九名：游离跨界多元之邢东“60”后的邢东，曾在纽约帝国大厦举办个人水墨艺术画展，举世无二。2016年在美国洛杉矶和好莱坞亮相，23名好莱坞明星同时拜师学画。邢东是世界多家奢侈品牌的合作伙伴，担任世界级32家品牌独家版权授权艺术家。他带着东方的诗性文化，邂逅西方现代文化的激情，以大胆和不间断的创新，完成东西方文化从碰撞到交流、从牴牾到融汇，为中国水墨画注入新的生机。

第十名：京华画院掌门人之王明明王明明，中国北京画院的掌门人，以水墨人物享誉画坛。其作品长于通过精严的笔墨表现出诗意精神，无论是表现南方热带雨林的花鸟，还是北方的花卉植物，都可以感受到画家精心营造的诗意氛围。从某种意义上说，以人物画见长的王明明在花鸟画创作上的探索，对当代水墨花鸟画的发展提供了一个可供参照和研究的典型案例。

当代十大著名画家

1、齐白石，汉族，湖南湘潭人，二十世纪十大著名画家之一，世界文化名人。是我国20世纪著名的画家和书法篆刻家。他曾被授予“中国人民艺术家”的称号、荣获世界和平理事会1955年度国际和平奖。代表作品有《花卉草虫十二开册页》，《白石草衣金石刻画》等。他曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。2011年5月22日，他的作品《松柏高立图·篆书四言联》被拍出4.255亿元人民币的高价。

2、黄宾虹，中国近现代美术史上开派巨匠，有“千古以来第一用墨大师”之誉。原籍安徽歙县，出生于浙江金华。他幼喜绘画，课余之暇，兼习篆刻。6岁时，就临摹家藏的沈庭瑞(樗崖)山水册，1887年赴扬州，从郑珊学习山水，从陈崇光(若木)学习花鸟。除山水画外，黄宾虹在美术史上因为突出贡献，90岁寿辰的时候，被国家授予“中国人民的画家”的荣誉称号，有“再举新安画派大旗，终成一代宗师”之誉。在我国近现代绘画历史上，有“南黄北齐”之说，“北齐”指的是居住在北京的花鸟画大师齐白石，而“南黄”说的就是安徽的山水画巨匠黄宾虹。他擅长山水、花卉，并注重写生，但成名较晚。晚年还被聘为中央民族美术研究所所长(因病未赴)。

3、徐悲鸿，汉族，生于江苏宜兴屺亭桥。中国现代美术事业奠基者，杰出画家和美术教育家。徐悲鸿出身贫寒，自幼随父亲徐达章学习书画。17岁时便在宜兴女子初级师范学校任图画教员。1916年入上海复旦大学法文系，他半工半读，并自学绘画。1917年留学日本，学习美术，回国后，出任北京大学画法研究会导师，并兼职于孔德学院。1919年赴法国留学，考入巴黎国立美术学校学习素描、油画，并游历西欧，观摩研究西方美术。1927年回国，先后出任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起，在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。抗日战争爆发后，在香港、新加坡、印度举办义卖画展，宣传支援抗日。之后重返中央大学艺术系任教。中华人民共和国建立后，任中华全国美术工作者协会主席、中央美术学院院长等职，徐悲鸿为第一届全国政协代表。

4、潘天寿，浙江宁海县人，现代著名画家，美术教育家。浙江省立第一师范学校毕业。曾出任上海美专、新华艺专教授。他的艺术博采众长，尤于石涛、八大、吴昌硕诸家中用宏取精，形成个人独特风格。1928年他到国立艺术院任国画主任教授。1945年任国立艺专校长。1959年任浙江美术学院院长。他对继承和发展民族绘画充满信心与毅力。为捍卫传统绘画的独立性竭尽全力，奋斗一生，并且形成一整套中国画教学的体系，影响全国。不仅笔墨凝炼老辣，而且雄浑奇崛、大气磅礴，具有慑人心魄的力量感。他平生积极从事艺术创作和艺术教育上的工作，为继承和发展我国传统绘画艺术、培养美术人才等方面作出了不凡的贡献。解放后，潘天寿作为全国人民代表大会代表。还曾任中国文联委员、中国美术家协会副主席、浙江省文联副主席、中国美协浙江分会主席、浙江美术学院院长等职。

5、林风眠，原名林凤鸣，生于广东梅县，自幼便喜爱绘画。林风眠是20世纪杰出艺术家。他画风成熟早，艺术探索期很长，对艺术专心的程度非常高。在致力中西融合的画家中，他付出的努力最大，成就最为突出。他擅长描写仕女人物、京剧人物、渔村风情以及女性人体、各类静物画和有房子的风景画。作品有《江畔》、《春晴》、《山水》、《仕女》、《静物》等。著作有《中国绘画新论》，出版《林风眠画集》等。他19岁赴法勤工俭学，先是在法国蒂戎美术学校进修西洋画，后又转入巴黎国立高等美术学校深造。是享誉世界的绘画大师，是“中西融合”最早的倡导者和最为主要的代表人，是中国美术教育的开辟者和先驱，1925年回国后出任北平艺术专科学校校长兼教授。1926年受中华民国大学院院长——蔡元培之邀出任中华民国大学院艺术教育委员会主任，1927年林风眠受蔡元培之邀赴杭州西子湖畔创办中国第一个艺术高等学府暨中国美术高等学府——国立艺术院(中国美术学院)任校长。林风眠于70年代定居香港，1979年在巴黎举办个人画展，取得极大成功。

6、李可染，江苏徐州人，中国现代著名的中国画艺术家，1923年曾到上海美术专科学校学习，两年后毕业回乡当了小学教师。1929年他考入西湖艺术院研究班，从此开始学习油画，并得到大师林风眠的指导与赏识。1943年任国立艺术专科学校中国画的讲师。次年在重庆举办了水墨写意画展；1945年与林风眠、关良、倪贻德、丁衍庸举行5人联展。1946年到北平艺术专科学校任教，翌年春拜齐白石为老师，相随10年。同年又深得黄宾虹的青睐。1949年后任中央美术学院教授以及中国画研究陆军院长。1979年当选为全国文联委员、中国美术家协会副主席，并出任中国画研究院院长。他将西画中的明暗处理方式引入运用于中国画，将西画技法和谐地融化在传统笔墨和造型意象之中，取得了杰出成就，他曾在国内外多次举办画展；代表作品有、《杏花春雨江南》、《山城朝雾》《万山红遍》、《漓江山水天下无》、《看山图》等。

7、傅抱石，汉族，江西省新余县人。我国著名国画大师。“新山水画”代表画家。傅抱石少年家贫，11岁到瓷器店做学徒，他自学了书法、篆刻和绘画。1925年有著作〈国画源流概述〉，1926年毕业于省立第一师范艺术科，并且留校任教。1929年著〈中国绘画变迁史纲〉，1933年在徐悲鸿帮助下到日本留学。1934年在东京举办了个人画展。1935年回国后，在中央大学艺术系任教。抗日战争期间居住重庆，继续在中央大学教学。新中国成立后，他曾任中国美术家协会副主席、江苏省书法印章研究会副会长、美协江苏分会主席。并且当选为第二届政协全国委员会委员、第三届全国人民代表大会代表。1952年出任南京师范学院美术系教授。1957年出任江苏省中国画院院长。

8、张大千，四川内江人，原名正权，后改名爰(yuán)，1899年(清光绪二十五年己亥)5月10日，出生于四川省内江县城郊安良里一个书香门第家庭。传闻其母在其降生之前，夜里梦一老头送一小猿入房，所以在他二十一岁的时候，改名猨，又名爰、季爰。张大千后出家为僧，法号大千，所以世人也称他为"大千居士"。张大千是二十世纪中国画坛最具有传奇色彩的国画大师，无论是绘画、书法、篆刻还是诗词都无所不通。他早期专心研习古人书画，特别在山水画方面成就卓绝。之后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。他的治学方法，非常值得那些试图从传统走向现代的画家们借鉴。2010年5月17日晚11点半，张大千1968年所作巨幅绢本泼彩《爱痕湖》，宽76.2厘米，长264.2厘米，画面描绘的是远眺瑞士亚琛湖所见。经过近60轮激烈叫价，以人民币一亿零八十万元的价格成交，这也是中国近现代书画首次突破亿元大关，同时，这一价格也创出张大千个人作品成交新纪录，成为中国近现代书画市场价格上新的里程碑。

9、石鲁，原名冯亚衍，四川仁寿县人。现代中国画家，山水、人物、花鸟画家，长安画派主要创始人。因崇拜清初大画家石涛和现代革命家、文学家鲁迅而改名“石鲁”。1936年毕业于成都东方美术学校，1938年肄业于四川华西大学文学院历史社会学系。1939年入陕西安吴堡青训班学习。1938年投身抗日运动，1940年投奔延安入陕北公学院，从此开始以画笔为宣传工具，献身革命。在延安历任西北文艺工作团美术组长、陕甘宁边区文化协会美术干部、《群众画报》编辑、延安大学文艺系美术班主任。1949年后历任西北美术工作者协会副主任、《西北画报》社社长、中国美术家协会陕西分会主席、陕西国画院名誉院长、中国美协常务理事等。1961年在北京举办“西安美术家协会国画研究室习作展”，他在十年浩劫中备受摧残，但仍顽强斗争、坚持作画。1979年中国美术家协会在北京举办了“石鲁书画展”。

10、吴冠中，江苏宜兴人，现代著名画家，杰出的中国国画家、油画家和美术教育家。1942年从国立杭州艺术专科学校毕业，曾任教于国立重庆大学建筑系；1946年获取了公费留学资格，1947年到巴黎高级美术学校进修，1950年回国后，先后出任中央美术学院、清华大学、北京艺术学院、中央工艺美术学院。吴冠中终身致力于油画民族化、中国画现代化的探索，表达了民族和大众的审美需求，他的作品具有非常高的文化品格；他曾任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会常务理事、全国政协委员等职。他多次在中国美术馆举办画展，并先后在香港、新加坡、美国、英国、法国等国的艺术馆和博物馆举办了画展；2000年，吴冠中入选了法兰西学院艺术院通讯院士，他不仅仅是首位获此荣誉的中国籍艺术家，也是首位亚洲获得这一职位的人。